Ryan McCombs в недавнем интервью ответил на вопрос, будет ли новая музыка от DROWNING POOL в ближайшее время:

«Мы выпустили «Revolution (The Final Amen)», потому что это была первая песня, которая сложилась в студии. И когда я говорю «собралась», я имею в виду, что она была закончена.

К счастью, спрос на группу был настолько велик, что мы были настолько заняты концертными выступлениями, а затем турами и всем остальным, что у нас оставалось очень мало времени на запись. В какой-то момент, во время последнего тура по США, мы прилетели к нашему продюсеру, и он провел с нами четыре или пять дней в дороге, просто чтобы мы могли попытаться продвинуться вперед с некоторыми из песен, которые у нас есть, потому что у нас было настолько мало времени вне гастролей, чтобы... То немногое время, которое у нас было, я бы хотел отправиться домой и поспать в своей собственной кровати день или два. Так что у нас было очень мало времени, чтобы сделать хоть какую-то запись, а у нас так много материала.

В декабре у нас будет несколько концертов здесь, в Техасе, и я останусь на несколько дней после них, чтобы сделать еще несколько записей. Потому что сейчас мы планируем выпустить еще один сингл или два в период между нашим туром по Австралии [в феврале 2025 года] и перед концертами GODSMACK с P.O.D. в Европе и Лондоне [в конце марта и начале апреля 2025 года]. Но в дальнейшем мы планируем выпустить еще пару синглов, а потом у нас будет альбом или EP - в зависимости от того, сколько времени у нас будет на запись, - мы подготовим альбом или EP к выпуску в 2025 году».

У JERRY CANTRELL'a в недавнем интервью спросили, чувствует ли он, что продолжает традиции и наследие, созданные им вместе с покойным вокалистом ALICE Лейном Стейли, особенно в том, что касается его нового сольного альбома «I Want Blood»:

«Я не трачу много времени на подобные размышления. Но раз уж ты заговорила об этом, мы вместе создавали группу и стиль, вокал и музыку, и ты продолжаешь и открываешь что-то новое. Ты должен жить в настоящем. И именно там я провожу большую часть своего времени. Я не слишком часто оглядываюсь назад. Но мы оба наложили отпечаток друг на друга — как участники группы — и мы все в равной степени ответственны за то, чем является группа ALICE. И ты учишься и растешь с годами как артист, я вынес все эти уроки с собой, и я узнал несколько новых по пути с другими людьми. И сейчас я в таком творческом моменте — я думаю, вы можете услышать... Вы всегда услышите элементы всего, что вы слышали на любой моей записи, будь то с ALICE или что-то другое, потому что я могу быть только самим собой. Но и в группе я всего лишь один человек. Так что, думаю, если вы послушаете [«I Want Blood»], вас, вероятно, утешит тот факт, что это что-то знакомое, но в то же время достаточно свежее, чтобы быть чем-то вроде «Вау! Ладно, это круто. Я такого раньше не слышал». Так что я стараюсь сочетать и то, и другое».

MATT SORUM опубликовал следующее сообщение:

«Проснувшись сегодня рано утром, что я делаю регулярно, поскольку у меня есть дочь Лу Эллингтон, я с огромной благодарностью отмечаю сегодня 17 лет трезвости. За эти 17 лет было много поворотов, взлетов и падений, но я с гордостью могу сказать, что сделал это без алкоголя и наркотиков. Жизнь на условиях жизни, как мы говорим.

Не все дни, когда я пил, были таким уж ужасными, но и не все дни были ладными. Мои первые годы в Голливуде и путешествия по миру были дикими приключениями, которые я бы ни на что не променял, но вечеринки начали овладевать мной, и я страдал в основном в личной жизни. Успех пугал, а больше всего меня пугали любовь и отношения. Жизнь в рок-н-ролле похожа на пузырь, в котором допустимо все. Плохое поведение рекомендуется, и, когда я рос и любил RNR, это было в порядке вещей. Я делал это на самом высоком уровне, без преувеличения. Наконец осознав, что алкоголь и наркотики завладели мной, я боролся с ними в течение многих лет, 3 раза попав в реабилитационный центр и пережив множество рецидивов. То, что изменило все это для меня, — это передача моей воли и моей жизни на попечение Бога. Это доверие и вера заботятся обо мне и моей семье, и я обрел настоящее счастье.

Спасибо всем тем, кто помог мне пройти самый прекрасный путь, который только может пожелать человек!»

SCOTT STAPP в программе "Johnny Dare Morning Show" рассказал о своем трезвом образе жизни:

«О, Боже. За 10 лет у меня было два или три срыва. И когда я говорю «срывы», это три-четыре часа, а потом я такой: «Что я делаю?», а потом [возвращаюсь] на прежний уровень. Итак, я говорю, что за 10 лет у меня было три или четыре плохих дня. Так что для меня это серьезный прогресс. И все это, как говорится, ради прогресса, а не ради совершенства. Но нет нужды говорить, что это победа для меня, и сегодня я абсолютно трезв. И планирую быть трезвым завтра. Так что я просто принимаю ситуацию день за днем и продолжаю двигаться вперед».

На вопрос, страшно ли выходить на сцену на сто процентов трезвым или все это куда лучше, чем было раньше, он сказал:

«Мне нравится, чувак. Я имею в виду, что ты все чувствуешь, видишь и воспринимаешь. И энергия, которая возникает между публикой и группой, — находиться в ней, жить ею и переживать ее с ясным умом и ясным телом, здоровым умом и здоровым телом, — это единственный способ сделать это, чувак. И это позволяет мне давать лучшие выступления в моей жизни, на мой взгляд, а также полностью участвовать в работе с аудиторией и ловить моменты, которые возникают. И я полагаю, что это приносит незабываемые впечатления всем участникам».

23 ноября DREAM THEATER сняли выступление на Adidas Arena, Paris, France, для последующего релиза. Mike Portnoy написал:

«Merci Beaucoup Paris!!! Вы сделали всё, на что мы надеялись, чтобы запечатлеть это шоу/тур для нашего грядущего концертного релиза!

Это был один из тех вечеров, когда все звезды сошлись: великолепная, восприимчивая и интерактивная аудитория, прекрасное заполненное помещение, просто потрясающий вечер во всех отношениях...

Мы с нетерпением ждем возможности выпустить этот волшебный вечер... а пока мы завершаем этот исторический первый европейский отрезок тура аншлаговым концертом в Амстердаме!»

Сет-лист:

Act I

01. Metropolis Pt. 1: The Miracle And The Sleeper
02. Act I: Scene Two: I. Overture 1928
03. Act I: Scene Two: II. Strange Déjà Vu
04. The Mirror
05. Panic Attack
06. Barstool Warrior
07. Hollow Years
08. Constant Motion
09. As I Am

Act II

10. Night Terror
11. This Is The Life
12. Under A Glass Moon
13. Vacant
14. Stream Of Consciousness
15. Octavarium

Encore:

16. Act II: Scene Six: Home
17. Act II: Scene Eight: The Spirit Carries On
18. Pull Me Under

CHARLIE BENANTE в недавнем интервью рассказал о том, как исполнял материал группы и как он оказался за барабанной установкой и сыграл барабанные партии Винни Пола Эббота:

«Это потрясающе. Я не воспринимаю всё это как должное. Я чувствую себя очень привилегированным, что нахожусь в этой роли. Я люблю этих ребят, и моя история с PANTERA, а также с Винни и Даймом уходит корнями в далёкое прошлое. Мои отношения с Rex'ом и Phil'ом так же важны, как и с Даймом и Винни.

Бывали дни в туре, когда мы все просто тусовались и начинали рассказывать истории о братьях, и я видел, как они просто загорались, когда мы делились воспоминаниями. Я думаю, что этот опыт для Phil'a и Rex'a — именно то, что им было нужно, — не только для фанатов, но и для них самих. Это был исцеляющий опыт для всех нас, но особенно для них».

Когда Charlie спросили об адаптации его стиля к барабанным партиям, изначально сочинённым и записанным Винни Полом, он ответил:

«Я никогда никому не рассказывал об этом раньше, но Винни много раз говорил мне, что он взял элементы моих барабанных партий и применил их в материале PANTERA. Винни говорил: "Помнишь эту идею с альбома [ANTHRAX] "Spreading The Disease"? Я применил её для этого трека". Когда он мне это сказал, я спросил: "Чувак, ты серьёзно?", а он ответил: "Абсолютно". Так что теперь, когда я переслушиваю кое-какие песни PANTERA, я действительно слышу, о чём он говорил.

И если бы Винни всё ещё был жив, я бы показал ему несколько его барабанных партий, которые я использовал в нескольких треках ANTHRAX. У некоторых барабанщиков очень большое эго, и они обычно не обсуждают подобные вещи. Дело в том, что бы ты ни слушал на протяжении своей жизни, начиная с подросткового возраста и до того момента, как стал взрослым, этот стиль музыки неизбежно окажет на тебя влияние. Джоуи Джордисон сказал мне то же самое, что и Винни, заявив, что он почерпнул некоторые приёмы и идеи из моей игры на барабанах для песен SLIPKNOT, и я очень польщён, когда слышу это. Я поступаю точно так же и говорю другим барабанщикам: "Я взял эту идею из твоей игры на этом треке"».

SCOTT GORHAM в недавнем интервью ответил на вопрос о том, кого бы он хотел видеть в гипотетическом новом составе THIN LIZZY:

«Существует огромное количество отличных музыкантов. Например, Vivian Campbell из DEF LEPPARD, Richard Fortus из GUNS N' ROSES. Я работал с каждым из них. Marco Mendoza - отличный басист, так что да, я к тому, что есть множество подходящих людей».

Однако тем, кто ждет, что LIZZY снова выйдут на сцену, не стоит особо рассчитывать на успех:

«Проблема в том, что у всех у них есть основная работа. Им нужно платить по своим счетам, и я представляю, что это немалые суммы. Так что в таких случаях мне приходится ждать, ждать, когда все звезды сойдутся идеально, чтобы все выстроились в ряд на сцене».

"I Will Rise", новое видео группы BONFIRE, доступно ниже. Этот трек взят из альбома Higher Ground, выход которого запланирован на 24 января на Frontiers Music Srl:

"Nostradamus"
"I Will Rise"
"Higher Ground"
"I Died Tonight"
"Lost All Control"
"When Love Comes Down"
"Fallin'"
"Come Hell Or High Water"
"Jealousy"
"Spinnin’ In The Black"
"Rock’n’Roll Survivor" (2024 Version)

BOB DAISLEY в интервью Tone-Talk прокомментировал тот факт, что на церемонии ввода в Зал Славы Рок-н-Ролла OZZY OSBOURNE о нем никак не вспомнили:

«Честно говоря, я и не ожидал, что меня упомянут, из-за наших размолвок. [Бывший барабанщик Ozzy] Ли [Кёрслейк] и я были удалены с фотографий, вырезаны из фильмов, не указаны в списке авторов и т. п. Так что для меня не было сюрпризом, что меня не упомянули. Но кто-то использовал хорошую аналогию — это было сравнение с Элтоном Джоном и Берни Топином, что все тексты их песен были сочинены Берни Топином, а Элтон Джон написал музыку. Похожая ситуация была и со мной и Ozzy — я написал все тексты для этих альбомов и песен».

На вопрос о том, что он думает о речи Ozzy в Зале славы, Bob сказал:

«Он выглядел нездоровым. Он выглядел несчастным. А я не люблю, когда люди, независимо от того, кто они и что они сделали, выглядят нездоровыми, несчастными и так далее. Вероятно, он просто выполнял свои обязанности на автопилоте. Но я ожидал этого. Я не думал, что меня будут упоминать. Независимо от того, насколько важна была моя роль, или что я создал, или помог создать, я действительно не ожидал, что меня хотя бы упомянут... Хотя это было бы приятно.

Аманда Питерс — женщина-гитарист из Лос-Анджелеса, с которой я буду работать в следующем году. Она прекрасный человек, очень отзывчивый. Она создала петицию о том, что я должен быть включён в список вместе с Ozzy — если он окажется в Зале славы, то и я должен быть включен, потому что Рэнди [Роудс] уже там. Теперь Ozzy ввели в Зал с сольными альбомами, что мы создали вместе. Если кто-то и должен быть там, то Ли и я тоже должны быть там. И многие люди подписали петицию, но она ничего не дала и не принесла. Это был хороший жест с её стороны и со стороны всех людей, которые подписали её. Мне было приятно. Было приятно видеть, что люди поддерживают меня».

Видео полного выступления CRADLE OF FILTH, которое состоялось 23 ноября в Sala But, Madrid, доступно для просмотра ниже:

"Existential Terror"
"Saffron's Curse"
"The Forest Whispers My Name"
"She Is a Fire"
"Malignant Perfection"
"Summer Dying Fast"
"Heartbreak And Seance"
"Nymphetamine (Fix)"
"Born In A Burial Gown"
"Malice Through The Looking Glass"
"Creatures That Kissed In Cold Mirrors"

Encore:
"The Monstrous Sabbat (Summoning The Coven)"
"Cruelty Brought Thee Orchids"
"Scorched Earth Erotica"
"Her Ghost In The Fog"

Гитарист BODY COUNT Ernie С в недавнем интервью ответил на вопрос, что он думает о новом миксе альбома Forbidden, который он спродюсировал в 1995 году:

«Да, он довольно хорош. Ремикс мне нравится. А ещё я изображен на этой обложке, моё изображение выглядывает из могилы в кепке. Я прямо там, в кепке, повёрнутой задом наперёд. Так что группа (Black Sabbath) не приглашала меня для продюсирования, Miles Copeland пригласил меня. Я занялся этой работой, когда мне было 20–30 лет или около того. Я сказал, что приведу звучание Black Sabbath в соответствие с современностью, они будут звучать как Nirvana. Барабанщиком был Кози Пауэлл, он пришёл с четырьмя барабанными установками и играл на каждой из них по часу. Он сделал всё это, а я смикшировал барабаны так, как они должны были звучать, и когда он пришёл, у него был секундомер. Он засекал время по секундомеру. Он говорил: "Ernie, я вот тут слегка выбиваюсь из ритма". Я такой: "Правда? Это интересно, я никогда раньше подобного не видел, я из Южного Централа, поэтому у нас не было секундомеров". (Смеётся). В общем, мы прослушали всё это, он послушал свои барабаны и протянул мне кассету. Я немного подсушил его барабаны, и они звучали не так масштабно, как он обычно звучал. Кози сказал: "Завтра сделай так, чтобы мои барабаны звучали вот так, как на кассете". Я подумал: "Ладно, я должен разобраться с этим". (Смеётся). Они хотели измениться, но при этом не хотели меняться, они хотели оставаться в стороне от моды. Так что я захотел изменить их звук немного больше».

На вопрос, каково ему было продюсировать Tony Iommi, он ответил:

«Ему просто надо позволить играть. В студию заходят, например, Brian May (Queen) или Джефф Бек, и ты говоришь себе: "Зачем я здесь?" (Смеётся). Iommi был отличным парнем. Он был очень любезен со мной, но музыка не получилась такой, какой мы хотели её видеть. Но это был хороший опыт. Это заставило меня сказать себе, что меня принимают в рок-н-ролле. Они были на том этапе, когда им нечего было доказывать. Так что я попросил звукоинженера включить запись, и я сыграл на протяжении всего альбома каждую песню, я сыграл на гитаре на протяжении всего альбома. А на следующий день пришёл Tony и сказал: "Кто это играл вчера вечером?" Я ответил, что я. Он сказал, что теперь он будет играть свои партии поверх, и это побудило его играть больше. Так что я подумал, что это было круто. Кроме того, они с Ozzy тогда не ладили. Я сказал, что ему стоило бы сделать что-то с Ozzy, потому что они оба такие, какие есть. И после этого он сыграл на OzzFest. А ещё в студии во время работы над альбомом я получил письмо с требованием прекратить сотрудничество с Black Sabbath от Sharon. Tony сказал, что не стоит волноваться об этом, она всем такое присылает и просто пытается запугать. Я ответил, что у неё чертовски хорошо получается. (Смеётся)».

По поводу продюсирования вокала Tony Martin'a он сказал:

«Tony был хорош, но вы знаете, с чем Tony пришлось столкнуться. Его постоянно сравнивали с Ozzy и Дио, ему пришлось занять их место. Так что у него были свои заморочки. Он говорил, что Дио здесь спел бы вот так. А я отвечал: "Почему ты вообще об этом думаешь?"»

Что Ernie думает о "Forbidden" в целом:

«Это была хорошая пластинка. Если бы это были не Black Sabbath, вышел бы отличный альбом, но поскольку это были Black Sabbath, у них были большие ожидания, и они ожидали немного другого. Когда люди говорят, что это был плохой альбом, я всегда спрашиваю: "А сколько записей Black Sabbath спродюсировали вы?"»