 |
|   |
сегодня
LYNYRD SKYNYRD на Frontiers Music Srl Frontiers Music Srl сообщили о заключении контракта с группой LYNYRD SKYNYRD и первым релизом на новом лейбле станет выпуск концертного альбома "Celebrating 50 Years - Live At The Ryman", записанного в Нашвилле в 2022 году.
Johnny Van Zant: «50 лет LYNYRD SKYNYRD... Вау! Мы так благодарны преданным поклонникам за их поддержку на протяжении всех лет переходов и потерь. В прошлом году мы потеряли великого мистера Гэри Россингтона. Мы не знали, что сможем запечатлеть его последнее выступление с нами. Это горько, но какое особенное было место для его финального выступления, мать музыки — The Ryman Auditorium!
Это был особенный вечер с невероятно талантливыми гостями, когда мы чествовали культовую музыкальность SKYNYRD. Мы так благодарны Ryman и всем тем, кто приложил столько усилий, чтобы этот проект стал реальностью! Это навсегда останется в наших сердцах, и мы так счастливы, что можем поделиться этим со Skynyrd Nation».
«Немногие группы оказали столь сильное влияние на рок-музыку, как LYNYRD SKYNYRD», — заявил Серафино Перуджино, президент и генеральный директор Frontiers Label Group. «Для нас большая честь работать с таким культовым именем, и мы не можем дождаться, когда сможем представить поклонникам нечто действительно особенное».
Том Липски, глава A&R в Северной Америке Frontiers Label Group, добавил: «Гэри Россингтон поразил мир своим авторством и вдохновлял нас на протяжении десятилетий со сцены. Для нас большая честь донести слова и музыку LYNYRD SKYNYRD до поклонников во время последнего выступления Гэри в окружении его семьи LYNYRD SKYNYRD, ведь вместе они подарили незабываемый концерт в The Ryman!»
Росс Шиллинг из Vector Management: «Мы рады представить поклонникам 50 лет SKYNYRD. Семья Россингтонов посчитала важным поделиться последним выступлением Гэри со всеми. Это был особенный вечер с невероятно талантливыми приглашенными артистами, посвященный культовым песням SKYNYRD в материнской церкви музыки, The Ryman Auditorium".
|
 | |   |
|
| |
|
22 мар 2025
JOHN 5 о Рэнди РоудсеJOHN 5 в интервью радиостанции WRIF почтил память Рэнди Роадса:
«Рэнди был аномалией. У него был такой стиль, которого раньше ни у кого не было. Это было похоже на изобретение микроволновки, и можно было подумать: "Вот это да. Посмотрите на это. Это так необычно". Или как изобретение электромобиля. Ты думаешь: "Вот это да, это что-то новенькое". Таким Рэнди был для миллионов поклонников, в том числе и для меня. Мне просто нравился его стиль. Он был очень уникальным, и, конечно, на него оказала влияние классика. И было видно, что он просто одержим гитарой и предан ей. Он не только потрясающий гитарист, но и потрясающий автор песен».
John 5 упомянул тот факт, что Ozzy сделал себе имя как фронтмен BLACK SABBATH, прежде чем начать сольную карьеру с помощью Рэнди:
«Не то чтобы Рэнди пришёл и они зазвучали как BLACK SABBATH. Они выбрали совершенно иное направление, нежели BLACK SABBATH. И Рэнди заново изобрёл колесо, если подумать. Это невероятно. Песня "Crazy Train" — думаю, это был их первый сингл, — и этот рифф никогда не умрёт. Этот рифф будет популярен всегда, во веки вечные... Просто задумайтесь об этом. Когда Рэнди попал в группу, он мог подумать: "Я напишу несколько риффов BLACK SABBATH. Tony Iommi гениален, и я его люблю". А Рэнди заново изобрёл колесо. Невероятно! И мир полюбил его».
На вопрос о том, когда в последний раз он видел нового гитариста, который его удивил, John 5 ответил:
«Я думаю, сегодня это происходит чаще, чем в последние десятилетия, потому сейчас есть соцсети, где вы можете увидеть людей со всего мира. Раньше можно было увидеть только знаменитых людей или тех, кто жил по соседству. Но есть люди, которые невероятно известны по всему миру.
Забавно, что когда гитаристы дают интервью, их спрашивают: "Кто тебе нравится?", и они всегда отвечают, что люди из прошлого. А я люблю людей из прошлого, но я всегда хвалю тех, кто есть сейчас. И я считаю, что это замечательно.
Я думаю, что игра на гитаре сделала шаг вперёд. Она усовершенствовалась... И я учусь каждый день, потому что мне никогда не бывает комфортно. Мне никогда не комфортно. И я никогда не хочу комфорта, потому что я всегда хочу двигаться вперёд и совершенствоваться. Так что это здорово. Мне это нравится. Слава Богу. Думаю, в этом и есть смысл жизни — делать то, что любишь».
|
| |
|
| |
|
22 мар 2025
Новое видео HERMAN RAREBELL11 апреля на Metaville Records состоится релиз нового альбома HERMAN RAREBELL & FRIENDS "What About Love?":
«Я считаю, что более мощной музыки не было создано ни до, ни после. Для меня это был золотой век. Я наслаждался им. Мы путешествовали по миру с SCORPIONS, встречали людей из самых разных культур. Это была одна большая вспышка. Все было возможно в любой момент.
В этом альбоме я не просто хочу воскресить воспоминания о великих хитах 80-х. Речь идет не только о мелодиях и ритмах, по которым я скучаю сегодня. Прежде всего, речь идет о чувствах, которые передают эти песни. Любовь, мужество, оптимизм, которые в них заложены. Думаю, многое из этого было утеряно. Грув в «Here I Go Again», величественный припев «I Love Rock'n'Roll» и непоколебимая сила «Rock You Like A Hurricane». Любовь и тоска в «I Want To Know What Love Is». Неудивительно, что эти песни занимают место в сердцах людей на протяжении четырех десятилетий.
Для меня сила, особый дух 80-х — в каждом аккорде этих песен, в каждом ударе по бас-бочке. Каждый дубль, который мы записывали для этого альбома, был настоящим удовольствием. Друзья, которые играют отличную музыку.
Мы надеемся, что вы почувствуете то, что мы вложили в эти новые записи: Любовь, силу, оптимизм! Для меня это сила 80-х! Тот, кто был тогда, вспомнит. А тот, кто пропустил это время, заслуживает того, чтобы пережить его хотя бы таким образом».
С этой мыслью: Вот он я — Rock you like a Hurricane!».
Трек-лист:
01. In The Air Tonight
02. I Want To Know What Love Is
03. Love Is A Battlefield
04. What About Love
05. Every Breath You Take
06. Sweet Child O' Mine
07. Here I Go Again
08. Addicted To Love
09. Passion Rules The Game
10. Rock You Like A Hurricane
12. These Dreams
12. I Love Rock 'N' Roll
Состав:
Herman Rarebell - Drums
Herman's friends:
Michael Voss - Vocals, Guitars
Van De Forst - Vocals, Acoustic Guitars, Keyboards
Dann Huff - Lead Guitars
Howard Leese - Lead Guitars
Bob Daisley - Bass
Neil Carter - Keyboards
Jim Vallance - Keyboards
Eva Von Der Forst - Backing Vocals
Lexus De La Foret - Backing Vocals
|
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) | |
|
| |
|
22 мар 2025
Гитарист JUDAS PRIEST: «K. K. заменить невозможно!»RICHIE FAULKNER в недавнем интервью колумбийскому изданию El Expreso Del Rock ответил на вопрос о том, как ему удалось заменить Kenneth "K. K." Downing'a:
«Я считаю, что заменить такого человека, как K.K. Downing, невозможно. Он был в группе 40 лет. Он основал группу вместе с ними. Он совместно с ними создавал эту музыку. Так что его невозможно заменить. Я никогда не думал об этом в таком ключе. Но когда появляется возможность занять это место, необходимо уважать то, что было раньше, но в то же время нужно попытаться создать своё собственное звучание, двигаясь вперёд вместе с группой.
То же самое я думаю и о таких группах, как UFO. Мне нравится [бывший гитарист UFO] Michael Schenker и [бывший гитарист DEEP PURPLE] Ritchie Blackmore. У DEEP PURPLE тоже были разные гитаристы. Я люблю Ritchie Blackmore'a. Кто-то любит K. K., кто-то любит нас всех, и это здорово. Но всегда найдутся люди, у которых есть свои любимые гитаристы. Я просто рад быть в группе, помогать и вносить свой вклад, отдавать дань уважения тому, что он заложил раньше».
На вопрос , как он относится к тому факту, что вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford ранее заявил, что Faulkner спас группу почти полтора десятилетия назад, Richie ответил:
«Я бы сказал, что спустя 50 лет группа выпускает новую музыку, и мы по-прежнему гастролируем в Колумбии, по всему миру. Нас номинировали на "Грэмми" в категории "металл" за новую музыку. Я думаю, что это серьёзный сигнал о том, что тяжёлый металл по-прежнему актуален, и JUDAS PRIEST — одна из тех групп, благодаря которым он всё ещё актуален. Не важно, значат ли "Грэмми" что-то лично для вас, но факт в том, что мир смотрит эту церемонию, видит хип-хоп, видит кантри, видит поп-музыку, но видит там и тяжёлый металл. И это GOJIRA, METALLICA, JUDAS PRIEST, SPIRITBOX — мы всё ещё в обойме. JUDAS PRIEST всё ещё остаются претендентами на победу после более чем 50 лет. И мне кажется, что исходя из этого мы делаем что-то правильное, мы всё ещё несем флаг тяжёлого металла, и мы все гордимся тем, что до сих пор в деле. И это всё, что я могу сказать на этот счёт. Что было раньше, я не знаю, потому что я не могу рассуждать какие были дела до того, как я пришёл в группу.
Сделать мне такой комплимент было очень любезно со стороны Rob'а, но я считаю, что мы команда — мы работаем как одна команда — не только группа, но и менеджмент, и лейбл, и наша команда техников — она просто потрясающая. Так что мы все — часть машины. И то, что было раньше, было таким же, и то, что будет потом, будет таким же. Всё будет так же. Мы часть команды, мы часть семьи JUDAS PRIEST — K. K., Ripper Owens, Dave Holland, John Hinch, многие другие — мы все часть этого наследия, и лучшее, что мы можем сделать, это выложиться на тысячу процентов и, надеюсь, по-прежнему нести флаг тяжёлого металла 60 или 70 лет спустя. Думаю, в этом и заключается цель. Достигнем ли мы её — вот на чём стоит сосредоточиться».
|
| |
|
| |
| |
22 мар 2025
EMILY ARMSTRONG о первой сессии с LINKIN PARKEMILY ARMSTRONG в интервью "Women Who Make Q101" рассказала о том, как наладила связь с участниками LINKIN PARK:
«Это интересно, потому что мы много говорили об этом, — мы вращались в разных кругах. Мы очень редко пересекались до этого. Но когда мы начали сочинять во второй раз в студии, всё пошло как по маслу, и мы нашли много точек пересечения, чего не было раньше. Не знаю, стоит ли об этом упоминать, но было много моментов, когда мы говорили: "Вы работали с этим парнем? Мы тоже работали с ним над нашим первым альбомом". Буквально многое сложилось в единое целое, и это своего рода синергия, это судьба. Всё совпадало таким образом, что для меня это было очень сюрреалистично, потому что я никогда не встречала никого из этих людей раньше, а потом вдруг в один момент всё обрело смысл на этом этапе нашей жизни для них и меня в группе, и теперь это моя группа. Всё действительно сложилось в то время, когда мы все искали это. Мы нашли так много общего, что это начало сближать нас всё больше и больше. Это было что-то вроде: "Вот оно"».
Новая песня группы, "Up From The Bottom", будет представлена 27 марта.
|
| | |
|
| |
|
22 мар 2025
Гитаристка HEART о безвременно ушедших звездахВ рамках недавней беседы Nancy Wilson задумалась о списке известных певцов Сиэтла, преждевременно ушедших из жизни в последние десятилетия, среди которых Крис Корнелл из SOUNDGARDEN, чья смерть в 2017 году была признана самоубийством через повешение; Курт Кобейн из NIRVANA, покончивший с собой в 1994 году; и Лейн Стейли из ALICE IN CHAINS, умерший от наркотической зависимости в 2002 году. На вопрос, считает ли она, что «эти трое были в некотором роде жертвами, которых раздирали мучения», или же слава в конце концов стала для них «слишком тяжкой», она ответила
«Хороший вопрос. Я к тому, что и то, и другое — да. Вы можете обладать любым талантом, любым умом и энергией, чтобы сделать великое творческое заявление в искусстве, в музыке и в мире, но поддерживать способность знать, как справиться с этим, — это совершенно другой навык, с которым многие люди не могут справиться. И Крис Корнелл, и [покойный барабанщик FOO FIGHTERS] Тейлор [Хокинс] — я к тому, что Тейлор был не из таких; он мог бы жить до 110 лет. Но у него были просто физические проблемы. Он был бывшим наркоманом, так что, вероятно, имел дело с собственными проблемами, пытаясь пройти через горнило известности и просто любя то, что ты делаешь, и имея дело со многими препятствиями. Во многих отношениях стать рок-звездой или знаменитостью — это своего рода минное поле в эмоциональном плане.
И поэтому я хочу сказать, что да, это хороший вопрос. И многие люди не совсем обладают той броней, которая нужна, чтобы пробиться через славу».
|
| | |
|
| |
| |
22 мар 2025
Невеста вокалиста FASTER PUSSYCAT прыгнула самаКак сообщает The Hollywood Reporter, на видео с камер наблюдения видно, как Кимберли Берч, невеста фронтмена группы FASTER PUSSYCAT Taime Downe, прыгает за борт с корабля Explorer Of The Seas компании Royal Caribbean в первый день круиза 80-х годов. По прежнему неизвестно, упала ли Берч, которая состояла в отношениях с Downe почти десять лет, или прыгнула сама.
Поскольку судно Explorer of the Seas зарегистрировано на Багамских островах, полиция Нассау прибыла на борт, чтобы разобраться в деле, и впоследствии признала невиновность Downe, сообщает The Hollywood Reporter.
Рики Рахтман, бывший ведущий программы MTV «Headbangers Ball», который утверждает, что дружит с Downe уже 38 лет, на Facebook Live раскритиковал пользователей социальных сетей, которые строят догадки о том, что произошло той ночью у побережья Багамских островов. Сказав, что он поддерживал связь со своим «лучшим другом» Taime в течение нескольких дней после инцидента, Рики добавил:
«Я знаю, что у меня не было бы той карьеры, которая у меня есть сейчас, если бы не Taime Downe. Я также знаю Кимберли Берч, потому что я был с Taime и Кимберли много, много, много раз, вплоть до того, что Кимберли и Taime много раз бывали у меня дома».
Далее он сказал, что "у Кимберли и Taime всегда были очень токсичные отношения. Они часто ссорились. Они всегда много ссорились. Многое из этого было связано с наркотиками и алкоголем". Но он настаивает, что « Taime очень, очень сильно любил Кимберли» и "Кимберли очень, очень сильно любила Taime. Однако они постоянно ссорились. Это правда".
Рики добавил: «Есть видео, на котором Берч совершает самоубийство, а с Taime сняты все обвинения.
Как дела у Taime? А как вы думаете, как он себя чувствует? Женщина, в которую он влюблен, с которой он прожил последние восемь лет, покончила с собой у него на глазах. И мне ужасно жаль Кимберли... что ей было так больно, что она вынуждена была покончить с собой. Я точно знаю, что Taime не сделал ничего плохого, но Taime останется со страшным шрамом на всю оставшуюся жизнь».
|
| | |
|
| |
|
22 мар 2025
Гитарист MASTODON: «Заменить Brent'a будет непросто»BILL KELLIHER в недавнем интервью ответил на вопрос о том, как он и коллеги по группе будут искать замену Brent'y Hinds'y:
«Мы еще не решили, как будем действовать. Мы просто не напрягаемся. Никаких новостей. Ничего, чем я мог бы поделиться с вами в данный момент».
Относительно выступления на фестивале "Tool Live In The Sand" он сказал:
«С нами был Ben Eller, который является нашим большим другом, и он подменил Brent'a на этом шоу. А впереди у нас тур с COHEED [AND CAMBRIA]. Так что мы разберемся с ситуацией. У нас много заявок и тому подобного. Но, конечно, заменить Brent'a будет непросто. Никто не играет так, как он. Он очень, очень уникальный исполнитель. Так что это будет нелегкая задача. Мы все надеемся, и мы разберемся с этой проблемой. Вот, собственно, и все, что я могу сказать по этому поводу». 9
|
| |
|
| |
|
21 мар 2025
Барабанщик METALLICA: «Нашей движущей силой на протяжении 40 с лишним лет было оставаться на одном уровне с фанатами»LARS ULRICH 11 марта принял участие в конференции SXSW (South By Southwest), где обсудил отношения METALLICA с фанатами группы:
«Когда я рос в Копенгагене, Дания, я начал ходить на рок-шоу, когда был совсем маленьким. Мой отец взял меня на концерт DEEP PURPLE, когда мне было 10 лет, в 1970-х. Я ходил на все эти концерты и обнаружил, что мне хочется быть ближе к музыке, ближе к группе, ближе к музыкантам, ближе к ощущениям и попытаться погрузиться во всё это.
Когда DEEP PURPLE останавливались в Дании, — все рок-группы 1970-х останавливались в Plaza Hotel, — я зависал возле входа в отель и ждал когда выйдет Ritchie Blackmore и David Coverdale и такие группы, как THIN LIZZY, KISS, BLACK SABBATH и все остальные.
Было во мне что-то такое, тянувшееся к музыке, и я хотел попытаться стать к этому как можно ближе. И в любом случае, когда мы впоследствии создали группу, коллективы, которые нас вдохновляли и которые заставили нас захотеть стать METALLICA и самим исполнять музыку, были наиболее открытыми и откровенными. Многие группы, как вы знаете, которые непосредственно повлияли на звучание и отношение METALLICA в самые ранние дни, — такие группы, как MOTÖRHEAD, IRON MAIDEN, многие группы Новой волны британского хеви-металла, которые имели панковскую эстетику, панковский настрой, панковский подход простого отношения к окружающим, но только они играли тяжелее и явно находились в тяжёлом мире. Но у всех этих групп эта дверь — назовем её дверью прозрачности — была широко открыта. Так что можно было в неё зайти. Можно было стать частью того, что происходит. И если вам нравилась музыка, вы также получали доступ к группе. И именно с таким отношением мы начали работать. Мы хотели быть на одном уровне с каждым, кто хотел слушать музыку и быть участником этого процесса. Фанаты, или ребята, как называли их англичане в то время, они были на равных с самими музыкантами.
Если вернуться немного назад, чтобы лучше понять историю музыки, панк-движение само по себе было своего рода ответом той крутой жизни всех рок-групп середины 1970-х, средним пальцем в ответ на то, как далеки они были от реальности и как далеки были от своей аудитории. Участники группы были возвышенными персонажами, а фанаты были внизу, и панк-движение было направлено на то, чтобы всех уравнять. RAMONES и SЕХ PISTOLS — всё это словно говорило: "Я тоже могу это сделать. Я могу сыграть эти три аккорда. Я тоже могу быть таким". И всё это было направлено на то, чтобы избавиться от этого разделения, избавиться от этого притворного барьера. Я часто воспринимаю его как баррикаду, отделяющую фанатов от групп, и наоборот, чтобы избавиться от этого чувства разделения. Нашей движущей силой на протяжении 40 с лишним лет было оставаться на одном уровне с фанатами, избавиться от всего, что разделяет группы и фанатов, и именно это заставляет нас вставать с постели по сей день». 9
|
| | |
|
| |
| |
